Jean-Jacques Annaud je svjetski poznati režiser i scenarista koji je dostigao nevjerovatne visine u kinematografiji. Odlikuje ga nevjerovatna raznolikost pristupa stvaranju pravog, kvalitetnog i duhovnog bioskopa. Istovremeno, Anno uspeva da svoj karakterističan optimizam, ljubav prema životu i prirodi prenese na ekran, iznova nam otkrivajući svet osećanja i senzacija koji u njegovim filmovima igra kao kaleidoskop.
Na putu ka umjetnosti
Kultni evropski režiser Jean-Jacques Annaud (na slici ispod) rođen je u francuskom gradu Essonneu. Desilo se to 1. oktobra 1943. godine. Na putu do profesionalnog razvoja prošao je kroz faze poput studiranja književnosti na Univerzitetu Sorbona, kao i studiranja na Institutu za visoko obrazovanje u oblasti kinematografije.
Nakon diplomiranja započeo je važan period u životu budućeg direktora - služenje vojnog roka. Anno je platio svoj dug zemlji u Kamerunu. I ovo iskustvo je imalo značajan uticaj na njegovu budućnostkreativnog života. Godine 1965. Jean-Jacques Annaud, čija biografija profesionalne aktivnosti nije započela cjelovečernjim remek-djelima, stječe svoje prvo iskustvo u filmskoj industriji. Počinje da snima televizijske reklame kao i spotove za obuku vojnih vojnika.
Debi i uspjeh su kompatibilni koncepti
Prvi dugometražni film u režiji J.-J. Anno je postala slika "Crno-bijelo u boji", snimljena u Africi. Na velika platna stigla je 1976. godine. Kod kuće, njegovu prvu kreaciju dočekali su vrlo hladno: s udjelom ofanzivne ravnodušnosti. Međutim, godinu dana kasnije, visoku umjetničku vrijednost debitantskog filma potvrdio je i Oscar, koji je crno-bijelo u boji dobio kao najbolji film na stranom jeziku. Nakon toga uslijedile su višestruke nagrade Cesar za druge Anno trake.
Različitost likova i žanrova - Anno stil
Jean-Jacques Annaud se s pravom smatra režiserom koji nema poseban stil. Ili, preciznije, njegov prepoznatljiv stil je zapanjujuća raznolikost stilova. Ili snima dirljivu melodramu, ili istorijski film bez dijaloga, ali sa ekspresivnim pejzažima i neverovatnom šminkom junaka, ili erotsku dramu sa lepim, promišljenim i suptilno prenetim ljubavnim scenama. I sve to upravlja kao bez napora: lako i dostojanstveno.
Pristupačan i talentovan o životu životinja njihovim očima
Kraj osamdesetih bio je vrlo plodan, prema Jean-Jacques Annaudu, čija je filmografija dopunjena trakom "Medvjed". Snimiti film posvećen ne ljudima, nego životinjama, njegoviminspirisan knjigom Kralj Grizli. U priči, medvjedić i odrasli medvjed pokušavaju preživjeti u uvjetima bliskim tragičnim - love ih dva krivolovca žedna njihove krvi. Anno je uspio sagledati proces pokušaja atentata ne sa uobičajene ljudske tačke gledišta, već očima onoga koji je progonjen.
"The Bear" je objavljen 1988. No, film do danas oduševljava publiku dramom i dokumentarnošću, iako se sam Jean-Jacques Annaud kategorički ne slaže s posljednjom karakteristikom ovog filma. Prema njegovom mišljenju, nije bilo pokušaja da se ta činjenica otkloni, već se samo pretpostavilo kako bi žrtve mogle razmišljati u takvoj situaciji. Istina ili ne, ne postoji način da se provjeri, kaže direktor.
Malo ljudi ima pojma koliko je nevjerovatnog truda ova slika koštala Anna i ogroman broj drugih ljudi koji su uključeni u snimanje, kao i životinje. Glavni lik je igrao odrasli dresirani medvjed po imenu Bart. Ogromna zvijer teška oko tonu morala je pronaći podstudije u scenama u kojima je bila potrebna brzina i pokretljivost. Tako su se gađanju uključili i drugi odrasli medvjedi različitih veličina. Najteži dio treninga Barta bio je naučiti ga neobičnoj vještini - hromosti. Trebalo je oko godinu i po dana.
Nije bilo lako ni sa bebom. Za snimanje scena medvjeda korišteno je više od deset različitih četveronožnih glumaca. Jer ponašanje životinje koja još nije odrasla bilo je mnogo teže ispraviti. Kada su "umjetnici" savladali potrebne vještine,iscrpljujući proces snimanja. Tokom njih morao sam se suočiti sa dosadom, nestrpljenjem, pa čak i iritacijom tima. Ali Anno je bio nezaustavljiv. I na kraju, slika je objavljena 1988.
Kreativni multitasking
Raznovrsnost rediteljeve kreativne prirode očitovala se i u tome što se tokom iznuđenih pauza u snimanju s medvjedima nije odmarao i nije se prepuštao malodušju, već se upuštao u stvaranje potpuno drugačijeg filma - adaptacija romana Umberta Eca pod nazivom "Ime ruže". Zvijezde kao što su Sean Connery i Christian Slater glumile su na snimci.
Čini se, kako je moguće manevrirati između tako različitih projekata? Anno je dokazao da je sposoban za sve što se tiče kinematografije. Oba filma su bila uspješna i dobila su visoke ocjene i kritičara i običnih gledalaca.
Podcijenjeni ljubavnik
Slika "Ljubavnik" postala je proboj u evropskoj kinematografiji. Uprkos činjenici da je, prema mnogim poznavaocima filma, film snimljen sa nesvakidašnjim talentom i vrijedan svih vrsta hvalevrijednih epiteta, "Ljubavnik" nije stajao u rangu s Annoovim najuspješnijim kreacijama.
Bilo je mnogo razloga za to. Prvo, film je bio pun erotskih scena, nimalo vulgarnih, ali u to vrijeme još neuobičajenih za širu javnost. Drugo, reditelj je ponovo odabrao engleski kao jezik za snimanje. Kod kuće mu to nije oprošteno. A ovoga puta Anno nisu ni razmatrali kao kandidatajoš jedan "Cesar".
Kreativnost i nove tehnologije. Eksperimentisanje sa istorijom
Kao režiser koji je počeo snimati reklame za TV, Jean-Jacques Annaud je posebno strastven za nove tehnologije. Tako je postao prvi kreator filma u 3D formatu. Riječ je o filmu pod nazivom "Krila hrabrosti", koji je na ekranima izašao sredinom 90-ih. Istovremeno, jedan od najvećih Annovih projekata je film "Sedam godina na Tibetu", koji je baziran na priči o penjaču koji se pridržavao nacističkih stavova i ispostavilo se da je godinama nesvjesni zatočenik Tibeta. Uspio je dobiti glavne uloge takvih zvijezda kao što su Brad Pitt i David Thewlis.
Takođe u filmu možete vidjeti glumicu Ingeborgu Dapkunaite kao ženu jednog od likova. Film se pokazao velikim, spektakularnim i talentovanim u svakom pogledu. Anno je opet bio favoriziran raznim filmskim nagradama. I nije natjerao navijače da čekaju dugo. Režirao je još jedan film u kojem glumi holivudska zvijezda Jude Law, Enemy at the Gates. Ovdje uspjeh nije bio tako očigledan. Slika o Drugom svjetskom ratu, o sukobu sovjetskih i njemačkih snajperista, snimljena je spektakularno i, s umjetničkog gledišta, korektno. Međutim, tokom svog stvaranja, Anno nije uspeo da se dopadne ni jednoj ni drugoj strani. Koliko god se trudio da iskaže neutralnost pozicije kroz zaplet, ništa nije bilo od toga.
Mnogi gledaoci bili su nezadovoljni kreiranim likovima i neočiglednošću procjene ispravnog i pogrešnogponašanje u tako strašnom vremenu za cijelo čovječanstvo.
Prava kreativnost
Jean-Jacques Annaud dugo živi u Los Angelesu i dio je zajednice holivudskih reditelja francuskog porijekla. Razveden, ima dvoje djece. Unatoč poodmaklim godinama (reditelj ima 72 godine), i dalje je kreativno aktivan. Godine 2015. Annoova filmografija dopunjena je još jednim remek-djelom - objavljen je film "Totem vuka". Zahvaljujući zajedničkoj proizvodnji Francuske i Kine, traka prenosi divan nacionalni ukus Mongolije sredinom dvadesetog veka.
Anonim trudom još jednom se opjeva ljubav prema prirodi, prirodna želja čovjeka da živi u harmoniji sa svijetom oko sebe i pruži mu svoju ljubav. Pozitivna percepcija života, poštovanje osećanja, poštovanje svega živog - na tome se zasniva svaka radnja u Annovim filmovima, bez obzira na to gde se radnja odvija, ko je u glavnoj ulozi, pa čak i koji je žanr. Veština ovog reditelja je u originalnosti, mirnom nadmetanju sa samim sobom, sposobnosti da snimi film, kao dete koje pravi prve korake, ne shvatajući kako to uspeva. Ovo je Jean-Jacques Annaud. Rediteljeva filmografija je riznica evropske kinematografije.
