Delaunay Robert je poznat širom svijeta kao osnivač novog umjetničkog stila. Bez umjetničkog obrazovanja, mogao je postati inovator, povjeravajući sve boji. Njegov vjerni pratilac i koautor bila je njegova supruga, koja je emigrirala iz Odese za vrijeme revolucije.
Cijelog svog života težio je savršenstvu samo uz pomoć boje, povjeravajući joj sve funkcije. Uspio je to postići, ali su ga bolest i rat spriječili da razvije svoju kreativnost.
Kratka biografija
Delaunay Robert je rođen 04.12.1885. u Parizu. Zbog ranog razvoda roditelja, njegov ujak je bio uključen u odgoj dječaka. Mladić nije prošao posebnu umjetničku obuku. Međutim, pod uticajem dela Gauguina i Cezannea, u dvadesetoj godini života našao se u slikarstvu.
Tokom rata 1914-1918. preselio se u Španiju i Portugal. U rodni grad vratio se tek 1921. godine. Bio je uključen u monumentalne radove za Svjetsku izložbu 1937. godine, održanu u glavnom gradu Francuske.
Početkom Drugog svetskog rata, umetnik je otišao u Auvergne, ali je teška bolest već napredovala. Robert je umro 25. oktobra 1941. godine u dobi od godinepedeset šest godina. Uzrok smrti je rak.
Porodični život
Sa dvadeset tri godine, Delone Robert se vratio iz vojne službe i upoznao Sonju Turk (emigranticu iz Odese). Vjenčali su se dvije godine kasnije - 1910. godine. Godinu dana kasnije rodio im se sin Charles.
Supruga je postala umjetnica istomišljenika, uz to i koautor radova u dizajnu i primijenjenoj umjetnosti. Na primjer, zajedno su radili na remek-djelu za spomenutu izložbu iz 1937.
Par je postavio temelje vlastitog umjetničkog koncepta. Bio je radikalno drugačiji od onog koji se razvio od renesanse.
Glavni cilj
Delaunay Robert je vjerovao da je njegov glavni zadatak u slikarstvu da prikaže haos mrlja u boji. Više puta je rekao da pre svega voli boje, za razliku od opšte mase ljudi koji više vole svetlost. Zbog ljubavi prema svetlosti, naši preci su izmislili vatru, a majstor joj se odupro i prikazao je u svakoj svojoj kompoziciji.
Kreativni put
Na početku svog slikarskog puta, Robert Delaunay je bio inspirisan impresionizmom. Volio je djela Gauguina (bretonski period). Od 1906. privukao ga je postimpresionizam. Ali Cezanneove kreacije imale su značajniji uticaj.
Umjetnik je na svoj način riješio problem nesklada između volumena i boje. Stoga je njegov kubizam bio originalan. To je bilo izraženo na slikama iz 1906. godine, na kojima su objekti bili uokvireni blistavim oreolom.
Prema umjetniku, crtanje linije vodi dogreška. Našao ga je u mnogim poznatim kubistima. Pošto je shvatio kako da prekine linije, pokušao je da ih potpuno pobegne. Da bi to učinio, vratio se na "odvojeni" potez postimpresionizma. Ovo je omogućilo iscrtavanje oblika bez upotrebe obrisa.
Do 1912. godine majstor je prešao na tehniku boja i odlučio se na nju. Ona je pomogla umjetniku da postigne ono što je želio kada se forme na platnima stvaraju korelacijom različito obojenih ravnina. Prostor se dobija uz pomoć tonskih nedoslednosti.
Glavni periodi kreativnosti
Konstruktivno
Umjetnik Delaunay Robert vjerovao je da je boja sama po sebi vrijedna, pa je uz nju zamijenio većinu elemenata, poput crteža s perspektivom i volumena chiaroscurom. Period je počeo 1912. Težio je da se forma, kompozicija, zaplet prenesu isključivo u boji.
Majstor je otkrio kvalitet boje, poznat kao dinamička snaga. Primijetio je da boje koje se nalaze u blizini mogu dovesti do svojevrsne vibracije. Ovo je omogućilo kreatoru da simulira kretanje kompozicije.
Primjer ovog perioda su slike iz ansambla "Okrugle forme".
iberijski
Delaunay Robert, čiji je rad u pitanju, tokom neprijateljstava 1914-1917. živio u Portugalu, Španija. Ovdje je počeo primjenjivati novu tehniku, prikazujući ljudsko tijelo i razne predmete.
Umjetnik je uspio produbiti formirani koncept "disonance" u vizualnoj umjetnosti. U njegovoj interpretaciji, to je bila jukstapozicija boje sa brzim vibracijama. U dvadesetim godinamaprošlog veka, usavršio je sopstveni umetnički jezik.
Primjer je slika "Portugalska mrtva priroda".
Drugi sažetak
Umjetnik se vratio problemima koje je pokušao obuzdati u ansamblu "Okrugle forme" 1930. godine. Delaunay je stvorio i druga djela na istu temu. Ispostavilo se da su dinamičniji i općenito savršeniji sa tehničke tačke gledišta.
Pravo rješenje koje je uspio pronaći u ciklusu Radost života. Na ovim slikama umjetnik je pribjegavao tehnici pomoću koje je mogao razlikovati fragmente i fokusirati se samo na kompoziciju.
Primjeri djela iz ovog perioda uključuju "Rhythms", "Endless Rhythms".
Monumentalni period
Robert Delaunay (biografija je neraskidivo povezana sa Sonjom Turk) vidio je u svojoj slici monumentalni lik. Svojim drugovima i sljedbenicima je objasnio da se prelaskom u radu na jednoj kreaciji u drugu, pa u drugu, može dobiti ansambl. Takvo slikanje, po njegovom mišljenju, ne uništava arhitekturu, već čini da se boje poigravaju na površini.
U svom radu sa Relief Rhythms, francuski umjetnik je koristio, pa čak i izumio materijale koji bi bili otporni na okolinu.
Godine 1937. organizatori izložbe u Parizu ponudili su projektiranje dvije zgrade. Tako je Delaunay imao priliku da kombinuje arhitekturu sa svojim radovima. Stvorio je ogromne reljefne ploče.
U likemonumentalnog stila bile su najnovije kreacije, kao što su "Kružni ritam", "Tri ritma". Postali su svojevrsni duhovni testament autora. Delaunayeva kasnija kreativna potraga prekinuta je bolešću i kasnijom smrću.
Serija slika
Majstor je u svojim radovima odbio od uobičajenih sredstava, od standardnog načina razmišljanja. Odlučio je da sve poveri boji. Aktuelne naučne teorije potvrdile su kreativnu potragu majstora. Izuzetnim koloritom uspio je pokazati novu percepciju prostora, dinamiku materijala.
Budući da je Parižanin, umjetnik nije mogao zanemariti glavnu arhitektonsku strukturu našeg vremena. Stoga je Robert Delaunay na platnima prikazao simbol svog rodnog grada. Ajfelov toranj je serija slika koje slika od 1909. godine. Svjetlost u njima struji odasvud, uslijed čega se slika raspada na dijelove. Svaki fragment podliježe vlastitoj perspektivi.
Godine 1912. stvara ansambl "Prozori", u kojem se prostor oslikava uz pomoć kontrasta boja. Stvorili su dubinu bez potrebe za chiaroscuro.
1914. godine slika sliku "U čast Blériota" iz ciklusa "Okrugle forme". U njemu je zaplet od sekundarnog značaja. U stvaranju, kretanje se uzastopno prenosi uz pomoć alternacija u obliku diska. Vratit će se ovoj seriji 1930. stvarajući savršenija i dinamičnija djela.
1920. godine pojavila se njegova kreacija "Akt s knjigom" u kojoj je umjetnik primijenio novu tehniku prenošenja ljudskog tijela.
Pravo rješenje za svoju kreativnu potragu u kojoj će Robert pronaći1930-ih serija Radost života.
Više informacija
Robert Delaunay (francuski umjetnik) kreirao je platna koja se čuvaju širom svijeta: u Velikoj Britaniji, Japanu, Australiji. U Parizu, Narodni muzej je dodijelio posebnu prostoriju radu porodice Delaunay (Pompidou centar).
Sin Roberta i Sonje živio je 77 godina i umro je 1988. Charles je proučavao historiju džeza i promovirao ovaj stil u muzici.
