Francuski kompozitor Jean-Philippe Rameau: biografija, kreativnost i zanimljive činjenice

2024 Autor: Henry Conors | [email protected]. Zadnja izmjena: 2024-02-12 04:49

Jean-Philippe Rameau je popularni kompozitor iz Francuske, poznat po svojim muzičkim eksperimentima. Bio je poznat širom Evrope, služio je kao dvorski kompozitor francuskog kralja. U istoriju svetske muzike ušao je kao teoretičar baroknog trenda, tvorac novog operskog stila. Reći ćemo njegovu detaljnu biografiju u ovom članku.

Biografija kompozitora

Jean-Philippe Rameau je rođen 1683. Rođen je u francuskom gradu Dijonu.

Njegov otac je bio orguljaš, pa je dječaka upoznao sa muzikom od djetinjstva. Kao rezultat toga, naučio je bilješke prije nego što je naučio abecedu. Jean-Philippe Rameau se školovao u jezuitskoj školi. Njegovi roditelji su snažno podržavali njegovu strast prema muzici. Stoga je, čim je napunio 18 godina, poslan u Italiju da poboljša svoje muzičko obrazovanje. Jean-Philippe Rameau studirao je u Milanu.

Vrativši se u domovinu, prvo se zaposlio kao violinista u orkestru u gradu Montpellieru, a potom krenuo očevim stopama, počevširadi kao orguljaš. Stalno je nastupao u Lyonu, svom rodnom Dijonu, Clermont-Ferrand.

Godine 1722, Jean-Philippe Rameau, čija biografija je u ovom članku, konačno se nastanio u Parizu. Počeo je da komponuje muziku za prestonička pozorišta. Važno je napomenuti da je pisao ne samo svjetovna, već i duhovna djela. Godine 1745. imenovan je za dvorskog kompozitora na dvoru Luja XV Voljenog.

Najpoznatija djela

Slavu junaku našeg članka donijela su svjetovna djela. Jean-Philippe Rameau stvorio je mnoga djela za čembalo, koja su postala toliko popularna u 20. vijeku da su se čak počela svirati i učiti u dječjim muzičkim školama. Takođe među njegovim djelima vrijedi izdvojiti čak pet koncerata za violinu, čembalo i violu, karakterističnih djela koja se odlikuju jarkim i nezaboravnim stilom.

Kompozitor ima i duhovna djela. Prije svega, to su tri latinska moteta, odnosno polifona vokalna djela koja su bila izuzetno popularna u srednjem vijeku u zapadnoj Evropi, a nisu izgubila na aktuelnosti u renesansi.

Od popularnih Rameauovih drama treba izdvojiti djela "Pile", "Tambura", "Čekići", "Dophine", "Zov ptice".

Muzički eksperimenti

Danas je Ramo prvenstveno poznat kao hrabar muzički eksperimentator. Posebno je često postavljao eksperimente kada je pisao dramečembalo. Rameau je eksperimentisao sa ritmom, harmonijom i teksturom. Savremenici su njegovu radionicu direktno nazivali kreativnom laboratorijom.

Primjer predstava "Kiklop" i "Divljaci" je indikativan. U njima je Rameau uspio postići nevjerovatan zvuk zbog neobičnog rasporeda tonskog moda. Bilo je prilično inventivno i neobično za tadašnja muzička djela. U komadu "Enharmonik" Rameau je bio jedan od prvih u svijetu koji je koristio enharmonske modulacije, odnosno koristio je zvukove, akorde, intervale i tonove koji su se poklapali po visini, a koji su pritom ostali različiti u pravopisu.

Instrument Jean-Philippea Rameaua - orgulje. Takođe je više puta eksperimentisao sa njim, postigavši fundamentalno novi zvuk.

Novi stil opere

Jean-Philippe Rameau stvorio je novi operski stil. Po tome je najpoznatiji među svojim savremenicima. Možete ga ocijeniti po najpoznatijim muzičkim tragedijama autora. Na primjer, ovo je "Hipolit i Arizija".

Ovo je njegova prva opera, za koju je libreto napisao Simon Joseph Pellegrin. Opera je zasnovana na čuvenoj Racinovoj tragediji pod nazivom "Fedra", koja je, pak, napisana na osnovu tragedija "Hipolit" Euripida i "Fedra" Seneke..

Zanimljivo, ova opera je bila jedina Rameauova opera koja nije bila popularna kod publike. Ali to je takođe izazvalo živu polemiku. Pristalice operne tradicije vjerovale su da se ispostavilo da je previše komplicirano i umjetno. PristaliceRamovoj muzici se prigovaralo na sve moguće načine.

Vrijedi napomenuti da je Ramo svoju prvu operu napisao kada je imao skoro 50 godina. Prije toga bio je poznat kao autor radova iz teorije muzike i zbirki lakih komada za čembalo. Sam Rameau je dugi niz godina radio na stvaranju velikog djela dostojnog Kraljevske opere, ali nije mogao pronaći pisca koji bi mu pomogao da ostvari ovaj plan. Samo poznanstvo sa opatom Pelegrinom, koji je tada već bio poznat kao autor libreta za operu "Jeftaja", spasilo je situaciju.

Pellegrin je pristao na saradnju, ali je, prema glasinama, tražio zadužnicu od Rameaua u slučaju da posao propadne. Jedna od glavnih inovacija koju je kompozitor koristio u ovoj operi bile su veze koje su nastale između uvertira i sadržaja same opere. Tako je uspio da ilustruje sukob između glavnih likova djela - Hipolite i Fedre.

Ramo je nastavio da radi na stvaranju novog operskog stila u operama "Kastor i Poluks", operi-baletu "Galantna Indija", djelima "Dardanus", "Praznici Hebe, ili lirski darovi", "Naida", "Said", "Zoroaster", "Boreads", lirska komedija "Platea". Većina opera je prvi put postavljena u Pariskoj operi.

Danas je sedam kantata postalo izuzetno popularno, koje nikada nisu objavljene za njegovog života. Često horisti izvode i njegovu "Himnu noći". Međutim, nedavno se saznalo da to nije takodjelo Rameaua i kasnija adaptacija teme iz opere "Hippolyte and Aricia" od Noyona.

Treatises on Music Theory

U jednom trenutku Rameau je postao poznat kao veliki muzički teoretičar, zahvaljujući kome su francuska klasična muzika i opera iskoračile daleko naprijed. Godine 1722. objavio je čuveni "Traktat o harmoniji svedenoj na njene prirodne principe".

Takođe su bili poznati i izazivaju interesovanje među stručnjacima za njegov rad za načine pratnje na čembalu i orguljama, istraživanja o poreklu harmonije, demonstracije njenih osnova, zapažanja čovekove sklonosti muzici.

Godine 1760, njegova rasprava "Zakoni praktične muzike" izazvala je duge rasprave.

Prepoznavanje kompozitora

Nakon smrti kompozitora, brzo je zaboravljen, pošto je Rameaua zamenio još odvažniji reformator Christoph Gluck, koji je stvorio fundamentalno novu operu. Skoro čitav 19. vijek Rameauova djela nisu izvođena. Njegovu muziku su pažljivo proučavali samo sami kompozitori. Na primjer, Richard Wagner i Hector Berlioz su pokazali interesovanje.

Tek početkom 20. veka, Rameauova dela su počela da se vraćaju na scenu. danas je postao priznati genije francuske muzike, jedna od najuticajnijih ličnosti sredine osamnaestog veka.

Krater na planeti Merkur čak je nazvan po kompozitoru.