Arhitektura i enterijeri prosvetiteljstva i novog doba teško da ostavljaju nikoga ravnodušnim - izazivaju ili burno oduševljenje ili kategorički poricanje. Ali i danas se arhitekti okreću stilovima baroka, carstva, rokokoa, jer ljudi vole ovu estetiku, ona im odjekuje u duši. Međutim, često samo stručnjak može razumjeti razliku između ovih povijesnih stilova. Hajde da razgovaramo o tome kako se barok, rokoko i klasicizam razlikuju, kako su se pojavili i koje su njihove karakteristične osobine.
Koncept velikih stilova u umjetnosti
Stil je stabilan oblik nečega, u našem slučaju - umjetnička djela, arhitektura. Veliki stilovi su rezultat evolucije umjetničkog mišljenja, razumijevanja prostora i vremena, razvoja javne vizije svijeta. Stil je svojevrsni pogled na svijet tog doba. U istoriji umetnosti dolazi do promene dominantnih stilova, pa se različite epohe povezuju sa određenim, stabilnim umetničkim stilom.razmišljanje. Međutim, stilovi - barok, rokoko, klasicizam i drugi - ne nestaju nigdje. Uvijek postoje stvaraoci koji pronalaze umjetničke resurse u postojećim pravcima. Posebno u sadašnjoj fazi razvoja umjetnosti, kada se promatra njihov suživot. Istraživači obično kažu da postoje sjajni stilovi, poput gotike ili baroka, i trendovi, kao što su Empire ili Simbolizam. Svaki stil karakteriše sopstveni skup izražajnih sredstava, što omogućava pripisivanje radova jednom ili drugom trendu.
Istorija baroka
Na kraju renesanse u Italiji se pojavljuje novi stil. Postao je protivteža klasicizmu i racionalizmu. Stručnjaci smatraju da su za njen izgled zaslužna tri faktora: to su promjene u svijetu povezane s velikim geografskim otkrićima, kontrareformacija u katoličanstvu i razvoj sistema redova u arhitekturi. Postoji i stajalište da je nastanak baroka uzrokovan željom Italije i Rima da zadrže titulu kulturnog centra Evrope. Do 16. veka, italijanska aristokratija je proćerdala svoje bogatstvo i više nije bilo dovoljno novca za izgradnju luksuznih palata. Zatim, kako bi nastavili da zadivljuju predstavnike drugih zemalja svojim bogatstvom, izmišljeni su novi izražajni oblici, osmišljeni da zadive maštu publike. U ovoj eri, životi ljudi se menjaju, naučna saznanja o svetu dobijaju na težini, ljudi počinju da se bave raznim aktivnostima.
Iz Italije, stil se širi širom Evrope. U Francuskoj se izrazio u obliku "velikog stila" LujaČetrnaesti, koji je spojio klasične tradicije i elemente baroka. Ovaj stil je obuhvatio različite umjetničke forme, ali je najizraženiji u arhitekturi i dizajnu interijera.
Barokna književnost bila je popularna u nekoliko zemalja, a barokno slikarstvo cveta u Italiji i Holandiji. U Španiji i njenim kolonijama ovaj stil nije dobio samo masovnu distribuciju, već i jačanje, naziva se i ultra-baroknim. Španci su svoju verziju stila proširili na Latinsku Ameriku. Engleska je, međutim, gotovo u potpunosti izbjegla pomamu barokne pompe.
Barok i rokoko postali su različiti oblici dijaloga sa klasicizmom. Barok je bio njegov jasan antipod, ali je kasnije rokoko pokušao da pomiri suvišnost svojstvenu baroknoj arhitekturi i slikarstvu i ozbiljnost klasicizma. Epoha baroka trajala je od 16. do 18. veka i ostavila je ogromno umetničko nasleđe koje i danas oduševljava ljude i nalazi sledbenike ove tradicije.
Prepoznatljive karakteristike
Svaki stil - gotika, barok, rokoko, empir kao kasni klasicizam - ima svoj skup izražajnih sredstava. Glavni epiteti pogodni za opisivanje baroka su "pompa" i "suvišak". Uostalom, nije uzalud ovaj izraz najčešće preveden kao "otkačen, sklon ekscesima". Njegove odlike su svečanost, dostojanstvenost, suvišnost. Stil je dizajniran da izrazi puninu života, uživanje u njemu. U arhitekturi i slikarstvu ovog doba, monumentalnost idinamizam, raznolika igra boja i svjetla, kontrasti. Umjetnici ovog perioda često su se za inspiraciju obraćali antičkim motivima. Barokna djela teže intenzivnom spektaklu i iluziji. Umetnik nastoji da prevari gledaoca, da mu stvori prostor tamo gde ga u stvarnosti nema. Italijanska aristokratija je htela da slikarstvom svojim odajama da najluksuzniji izgled, otuda se pojavljuje ova gomila svega, urušavanje mase ekspresivnosti na posmatrača tako da on oduzima dah i više ne može da zaviri u detalji.
Barok u unutrašnjosti
Barokno slikarstvo je stvoreno prvenstveno da ukrasi palazzo italijanskih aristokrata. Postepeno, stil je obuhvatio cijeli interijer. Barokne prostorije odlikuju se velikim volumenom i razmjerom. Zidovi su bogato ukrašeni slikama. Barokne interijere je lako prepoznati: uvijek imaju obilje pozlate, detalja, rezbarenja, štukature s cvjetnim motivima: vinove loze, lišća, cvijeća, te mnoštvo skulptura na antičke teme. Autori interijera u ovom stilu aktivno koriste tehniku kontrasta boja. Namještaj u ovim interijerima uvijek je masivan, sa rezbarijama, bogatim draperijama, bogatim tkaninama i tapiserijama. Da bi se stvorila iluzija prostora, često se koriste ogledala, slikani pejzaži koji proširuju perspektivu prostorija.
Barokna arhitektura
Umjetnički stilovi se manifestiraju u različitim stupnjevima u različitim oblicima umjetnosti. Barok i rokoko, kao i klasicizam, dostigli su svoj maksimum u arhitekturi. Barokno dobapoznat po svojim veličanstvenim građevinama. Među njima su Kraljevska palata u Madridu, Palazzo Carignano u Torinu, Frauenkirche i Cwinger u Drezdenu, Fontana di Trevi u Rimu. Barokne zgrade odlikuju se velikim volumenom, nastoje ostaviti grandiozan dojam na gledatelja, koristeći za to stupove, karijatide, konkavne i konveksne fasade i složeni fasadni dekor. Palate, cjeline trgova sa fontanama i skulpturama, parkovske cjeline sa prekrasnim paviljonima, manastirski i crkveni kompleksi postali su tipične građevine tog doba. Barokne zgrade imaju tendenciju da izgledaju što je moguće skuplje, a suvišnost svega pada u oči u njima.
Istorija rokokoa
Pretjerani barok zamjenjuje sofisticiranija i srazmjernija nova era - rokoko. Barok je nastojao po svaku cijenu impresionirati gledatelja, a njegova francuska verzija nastojala je prikazati ukus umjetnika i vlasnika prostora. Ovaj stil, ili, kako neki stručnjaci kažu, pravac, nastaje u Francuskoj početkom 18. veka. Nakon smrti Luja četrnaestog, život se seli iz ogromnih palata u salone i kuće aristokracije. Sa sljedećim Louisom život postaje zabavniji, aristokracija nastoji da dobije sva zadovoljstva odjednom, iščekujući tragična vremena. I na ovoj istorijskoj pozadini pojavljuje se novi stil, koji se u najvećoj meri manifestovao u dizajnu stanova.
Posebne karakteristike
Rokoko postaje prirodni nasljednik barokne tradicije, ali u njemu ima i kapljica klasicizma. Novi pravac je pokušaosavladati neljudske razmjere baroka. Ovaj pravac je povezan s povlačenjem u svijet fantazije, nema želju šokirati gledatelja. Naprotiv, ovdje je cilj stvoriti dojam lakoće, fantazije, vedrine. Glavne karakteristike ovog pravca su prozračnost, obilje svjetlosti, sofisticiranost i zamršenost.
rokoko u unutrašnjosti
Glavne razlike između baroka i rokokoa su u tome što su kraljevi, najviše plemstvo, bili kupci prvog, a stil je bio izuzetno ceremonijalan, a drugi je bio namijenjen ukrašavanju privatnog života, već je namijenjen ne samo da proizvede spoljašnji efekat, ali i da bude pogodan za život. Stoga je ovaj stil najočitiji u dizajnu interijera. Raspored prostorija u rokoko stilu više nije bio enfiladan, već se sastojao od asimetričnih kompleksa. Dizajnom enterijera dominiraju zaobljene, glatke linije. Sobe su sve manje, intimnije, plafoni već imaju visinu srazmernu ljudskom rastu. U svemu postoji želja za ugodnim životom. Stoga se u ovom periodu stvara izuzetno udoban namještaj. Paleta boja postaje mekša, često se koriste kombinacije bijele s nježnom ružičastom, svijetlo zelenom, plavom, lila. Soba je bila ispunjena mnogim dodacima: vazama, tekstilom, raznim figuricama. U ovoj eri javlja se ideja interijera kao holističkog ansambla. Doba Luja XV je vrijeme rađanja privatnog kolekcioniranja, a ljudi su izlagali eksponate svojih kolekcija u svojim interijerima.
Rococo inarhitektura
U periodu rokokoa, izgradnja palata i ogromnih arhitektonskih cjelina prešla je u sferu privatne gradnje. Stoga je rokoko pretežno zastupljen u vilama i kućama aristokracije. Stoga ovim stilom dominiraju male građevine, u dekoru je korišten motiv rocaille (svitak nalik školjki) i kartuše. Fasade, kao i enterijeri, obojeni su pastelnim bojama. Zgrade se odlikuju asimetrijom, glatkim linijama, sofisticiranošću. Glavna stvar u arhitekturi ovog perioda je hir kupca i mašta arhitekte. Ovaj stil je dostigao svoju najveću zoru u arhitekturi Bavarske. Čuvene građevine u rokoko stilu - Mali Trianon u Versaju, Palata Sansuci u Potsdamu, Španske stepenice u Rimu.
Sličnosti rokoko i baroknih stilova
Upoređujući ova dva pravca u umjetnosti, vrijedi zapamtiti: jedno slijedi iz drugog. I doduše u različitom stepenu, ali i barok i rokoko su antagonisti klasicizma. Oba stila su izgrađena na neobičnosti, zakrivljenim linijama, cvjetnim i antičkim motivima. Oba pravca su u velikoj meri realizovana u enterijerima i arhitekturi, u slikarstvu su manje zastupljeni od ostalih stilova.
Razlike u stilu
Razmišljajući o razlici između baroka i rokokoa, vrijedi se prisjetiti istorijskog konteksta. Barok je vrijeme velikih nada, a rokoko period propasti slutnje. Stoga je glavna razlika između njih skala. U baroku je sve grandiozno, sve je na velikom nivou. A u rokokou je sve manje, elegantnije. Umjesto skulptura- figurice, umjesto masivnog namještaja - lakše i udobnije. Barok karakterizira simetrija, teatralnost, obim, svečanost, raskoš. A za rokoko - suptilnost, gracioznost, intimnost, nijanse, galantiranost. U baroku je sve ozbiljno, ali u rokokou su važni zaigranost i lakoća.
