Vasily Kachalov - vodeći glumac Umetničkog pozorišta

Sadržaj:

Vasily Kachalov - vodeći glumac Umetničkog pozorišta
Vasily Kachalov - vodeći glumac Umetničkog pozorišta

Video: Vasily Kachalov - vodeći glumac Umetničkog pozorišta

Video: Vasily Kachalov - vodeći glumac Umetničkog pozorišta
Video: Василий Качалов. Больше, чем любовь 2024, April
Anonim

Glumac Vasilij Kačalov poznat je u pozorišnom svetu kao što je Leonardo da Vinči u svetu umetnosti. Utjelovio je sve ono što danas nazivamo talentiranim sovjetskim umjetnikom. Lik iz udžbenika, nikada nije studirao glumu, ima neverovatan scenski šarm.

Origins

11.02.1875. u Vilni (današnji Vilnius) rođen je treći sin u porodici sveštenika Jovana Šveruboviča, rektora pravoslavne crkve. Ovo je bio Vasilij Kačalov. Biografiju glumca detaljno je opisao V. Ya. Vilenkin, koji je govorio o godinama djetinjstva budućeg briljantnog umjetnika. Otac je došao iz bjeloruskog plemstva, majka je imala poljske i litvanske korijene. Porodica se držala teške škole obrazovanja; u djetinjstvu je Vasilij bičevan zbog nedoličnog ponašanja. Pored dva starija brata, s kojima je razlika u godinama bila 10-15 godina, kasnije su rođene dvije djevojčice: Sonya i Sasha. Rano su udovice i poslednjih 26 godina bili su pod brigom V. Kačalova, sa kojim su živeli zajedno.

vasily kachalov
vasily kachalov

Mladić je dobio odlično obrazovanje u 1. gimnaziji, koju je F. E. Dzerzhinsky završio u isto vrijeme. Pod uticajem svog oca, koji je vršio službe sa velikimumjetnost i patos u njegovom glasu, popeo se na ormar i upustio se u recitaciju. Predstava Vilna teatra "Demon" ostavila je veliki utisak na njega, što je odredilo njegove strasti. Na pozornici gimnazijskog doma, on je, kao učenik šestog razreda, debitirao u ulozi Khlestakova, odmah postavši lokalna slavna ličnost. A onda su bile uloge Nozdrjova i Podkoljosina, prava strast prema lokalnom pozorištu. Međutim, da bi ušao, mladić je otišao na Univerzitet u Sankt Peterburgu stopama svog starijeg brata Anastasije, pokazujući šta znači biti obrazovan. Vasilij Ivanovič Kačalov napušta kuću svojih roditelja 1894.

Počnite glumačku karijeru

Upisavši Pravni fakultet, mladić odmah postaje član pozorišnog kruga i istovremeno sve svoje vrijeme provodi u Aleksandrinskom teatru. Po preporuci glumca M. I. Pisareve, okušava se u ulozi Valere u Molijerovoj drami Škrtac u malom pozorištu (režija E. Karpov), dobivši blagoslov na sceni i priznanje talenta. Scenske vještine Vasilij Kačalov (fotografija u njegovim mlađim godinama predstavljena je u članku) shvatio je od velikog glumca V. N. Davydova, koji je u to vrijeme bio na čelu studentske pozorišne grupe. Njegov prvi kreativni uspjeh bila je uloga Neschastlivtseva (A. I. Ostrovsky, "Šuma"), koja je 1895. predstavljena široj javnosti. V. N. Davidov je izašao uz aplauz zajedno sa mladim talentom.

Kačalov Vasilij Ivanovič
Kačalov Vasilij Ivanovič

U dobi od 21 godine, mladić već postaje profesionalni glumac pozorišta Suvorinsky sa platom od 50 rubalja. Prilikom sastavljanja ugovora, A. S. Suvorin je preporučio VasilijaIvanoviča da promijeni ime Šverubovič u skladnije. Tako je glumac dobio pseudonim po kojem je poznat u cijelom svijetu. Mladić je uspješno kombinirao profesionalne aktivnosti sa obrazovanjem, iako je bio potpuno zarobljen kreativnošću i boemskim životom. Ali Suvorinove uloge (odigrao ih je 35) bile su samo komedija i vodvilj, tako da na preporuku V. N. Davidova, glumac odlazi u provinciju, napuštajući univerzitet nakon četiri godine studija.

Pokrajinski period

Došavši do talentovanog preduzetnika M. M. Borodaya, 2 godine i 6 meseci Vasilij Kačalov je igrao u dva grada, govoreći u Saratovu i Kazanju. Bio je opsjednut poslom, odigravši oko 250 uloga u tom periodu. Sa 23 godine stvorio je lik Kasija u Šekspirovom Juliju Cezaru, dobivši jednoglasno priznanje. Publika je bila oduševljena izgledom glumca: uz visoku visinu (185 cm), bio je prilično mršav i blijed, ali je u isto vrijeme imao odličnu kontrolu nad svojim tijelom. Umjetnik je po prirodi aktivno povezao ruke s nevjerovatno dugim prstima. Ali glavno blago bio je njegov šarmantni glas. Zvočni bariton bukvalno je fascinirao one koji su sjedili u sali.

Kratka biografija Vasilija Kačalova
Kratka biografija Vasilija Kačalova

Nakon briljantne uloge Šahovskog u "Caru Fjodoru" i stvaranja Moskovskog umetničkog teatra u prestonici (1898), počeo je da sanja o velikoj sceni. U Kazanju je upoznao svoju buduću suprugu, glumicu Ninu Litovcevu (Levestam), koja je bila učenica V. I. Nemirovich-Danchenko. Ovo je konačno predodredilo odlazak u Moskvu.

Nastup u Umjetničkom pozorištu

Po dolasku u februaru 1900. u Moskovsko umjetničko pozorište V. KačalovK. S. Stanislavski je morao da se pojavi. Odabrana je scena u kojoj bi se on redom pojavio u dvije slike: Boris Godunov i Ivan Grozni. Marke razvijene u provinciji odigrale su svoju negativnu ulogu - predstava je bila beznadežan neuspjeh. Vasilij Kačalov nije odustajao i nastavio je svaki dan odlaziti u pozorište, gledajući predstavu vrhunskih glumaca tog vremena. Snjeguljica se pripremala za produkciju, ali uloga Berendeya nije podlegla nikome. Stanislavsky je odlučio dati glumcu početniku još jednu šansu i nije pogriješio.

znači biti vaspitan Vasilij Ivanovič Kačalov
znači biti vaspitan Vasilij Ivanovič Kačalov

Posle probe zagrlio je V. Kačalova, koji je odradio sjajan posao na sebi i zadovoljio zahteve umetničkih direktora pozorišta. Trijumfalni debi dogodio se u septembru 1900. godine, otvarajući briljantnu perspektivu za glumca. Među njegovim prvim zapaženim radovima:

  • Uloga Barona u predstavi "Na dnu", o kojoj je sa divljenjem govorio M. Gorki.
  • Cezar u istoimenoj izvedbi W. Shakespearea.
  • Uloge u predstavama A. P. Čehova "Voćnjak trešnje" (Trofimov) i "Tri sestre" (Tuzenbach).

Vrhunac karijere

Pravi uspjeh došao je do Vasilija Ivanoviča 1905. godine, a sve do revolucije Moskva je bila toliko zaljubljena u njega da bi sobarica riskirala da proda stvari iz njegovog ormara za veliki novac, koje su lovili brojni obožavatelji. Pesnik S. Solovjov nazvaće ga "kraljem devojačkih ideala", a publika će znati sve njegove uloge bez izuzetka. U svaki je stavio svoje razumijevanje ličnosti heroja, nudeći neočekivanu, ali teško stečenu interpretaciju. Da, onnaslikao potpuno drugačiju sliku princa Danske, zbacivši ga sa pijedestala na kojem je podignut prethodnih godina. On prikazuje tragediju Hamleta kroz duhovnu kontradikciju: razumevanje nesavršenosti života i nemoći da se bilo šta promeni u njemu (1911).

fotografija vasily kachalov
fotografija vasily kachalov

Glumov u drami A. I. Ostrovskog oduvijek je igran kao nitkov i karijerista. Vasilij Kačalov će ponuditi novu interpretaciju slike, gdje će se pojaviti talentovan i ironičan, za kojeg je cijeli život igra. I u ovoj igri želi da bude pobednik (1910). Uloga Ivana Karamazova (F. M. Dostojevski) jedna je od najtežih na sceni. Nakon što je odigra, glumac će na koncertima koristiti centralni monolog otkrivajući kroz njega Karamazovljevo poimanje svijeta (1910). Kasnije priznaje da se zaljubio u Karamazova u njegovoj pobuni protiv Boga i njegovoj vjeri u moć razuma. To mu je osvetlilo čak i poraze heroja, koje je opravdavao neverovatnom žeđom za životom.

Obilazak

Kačalovljev stav prema revoluciji bio je ambivalentan. S jedne strane, poznavao je revolucionara N. Baumana i smatrao je susret s njim jednim od najvažnijih u životu, s druge strane, njegov sin Vadim se borio u Bijeloj armiji. Od 1919. vodio je dio trupe, koja je otišla na turneju po jugu zemlje. Rat je primorao glumce da napuste domovinu, a turneja je nastavljena po Evropi: Sofiji, Pragu, Berlinu, Zagrebu, Parizu. Zapad je aplaudirao talentu Rusa, a sa koncertima je nastupio i Kačalov Vasilij Ivanovič, koji je prvi put recitovao "Skite" Aleksandra Bloka. Čovjek fenomenalnog obrazovanja, čitao je HomeraGrčki i Horacije na latinskom.

glumac vasily kachalov
glumac vasily kachalov

Nakon pauze za kraći odmor, trupa je krenula na nova putovanja, nakon što je održala turneju u SAD, gde je uspešno započela turneju predstavom "Car Fjodor". Do tada se porodica preselila u njemačko selo, a K. S. Stanislavsky je počeo da strahuje da se mnogi umjetnici neće vratiti sa turneje. Slao je pisma pozivajući trupu da se sastane u pozorištu. U avgustu 1924. V. Kačalov se vratio u Moskvu.

Privatan život

U Vasiliju Kačalovu bilo je plemenitosti i obima, ali u isto vrijeme ljubaznosti i nespremnosti da uznemiri ljude. Volio je komunikaciju, prirodu, duge šetnje i gozbe, sa zadovoljstvom ih uređuje kod kuće. Njegov stan je vidio ogroman broj poznatih ličnosti, među kojima je bio i Sergej Jesenjin. Sprijateljio se sa vlasnikovim dobermanom po imenu Džim, napisavši prelepu pesmu "Kačalovljev pas".

Od 1900. do svoje smrti Vasilij Kačalov je bio oženjen Ninom Nikolajevnom, koja je nakon bolesti ostala hroma i nije mogla da nastupa na sceni. Pomogao joj je da se bavi režijom. Na svoj 50. rođendan igrao je Nikolu I u predstavi o decembristima koju je postavila njegova supruga. Zaslužan je za ogroman broj romana, uključujući dugu vezu sa glumicom, ženom velikog čovjeka. Ali on nije napustio porodicu, voleći svog jedinog sina Vadima.

biografija vasilija kačalova
biografija vasilija kačalova

Velikodušno se davao ljudima, beskrajno obožavajući pozornicu. Pored nastupa, vodio je i grandioznu koncertnu aktivnost, ostavivši iza sebe ogroman broj snimaka,dostupno danas. Godine 1928. igra u nijemom filmu Bijeli orao (režija Y. Protazanov). Tokom snimanja filma "Put u život" (1931.), upravo njemu je povjereno čitanje pjesama o djeci beskućnicima koje stvaraju raspoloženje slike. Država je cijenila njegove zasluge dodjelom titule Narodnog umjetnika SSSR-a (1936).

Posljednje godine života

Nakon Velikog otadžbinskog rata, koji je proveo u evakuaciji, glumac se više nije pojavljivao na sceni Umjetničkog pozorišta. Njegova posljednja značajna uloga bila je Bardin prema drami M. Gorkog Neprijatelji. Razbolio se od dijabetesa, ali je nastavio da učestvuje u radijskim predstavama i koncertnim programima. 30.09.1948, posle 50 godina služenja Melpomeni, preminuo je Vasilij Kačalov. Kratka biografija nam ne dozvoljava da dočaramo razmjere ličnosti velikog glumca, čijim odlaskom možemo govoriti o kraju čitave jedne pozorišne ere.

Preporučuje se: